JURK k. nina - Einzelausstellung - Wanderin der Weite - Malerei

VIP-Preview am FR 07. Juni 2024 / 20:00 Uhr

VIP-Preview nur auf Einladung und mit begrenzter Anzahl Teilnehmer möglich. Wir bitte Sie daher um verbindliche Anmeldung für den Abend per E-Mail (info@galerie-flox.de) oder per Tel. (0174 70 76 415)!

Einführung: Dr. Tina Simon / Publizistin / Leipzig

Musikalische Umrahmung: Georg Wieland Wagner (Marimbaphon) · Dresden

LANGE NACHT der GALERIEN & MUSEEN am DO 20. Juni 24 ab 18:00 Uhr

Last day SO 14. Juli 2024 / ab 11:00 Uhr Matinee mit Künstlergespräch und Vorstellung des Ausstellungskataloges  ab 11:00 Uhr

Galerie FLOX - Obergraben 10 - 01097 Dresden / im Neustädter Barockviertel

Kann man Weite malen, ohne einen breiten Horizontstreifen auf ein Querformat zu dehnen? Bei Nina K. Jurk ist Weite ein Zustand, in den man sich hineinbegeben kann, den sie sich auf langen Wegen erwandert. Von unterwegs, aus der Weite heraus, berichtet sie malerisch in unerhörter Farbsprache; realistisch, phantastisch, paradox.

Streifzüge durch die Sächsische Schweiz, eine Alpenüberquerung zu Fuß oder auch nur der gelaufene Weg ins Atelier schenken der Künstlerin Beobachtungen, die zur sinnlichen Manifestation werden: in Ölfarbe auf kleinen bis sehr großen Leinwänden.

Dabei kommt sie völlig ohne das Nacherzählen von Umgebung aus und ohne Indizien zur Verortung der Bilder, denn ihre Weite entsteht, wenn sich die äußere Umgebung mit der inneren Verfassung zu einer Stimmung verbindet. Dafür hat Nina K. Jurk eine einzigartige, radikale malerische Sprachform entwickelt, die die traditionell weite Landschaft in eine vertiefende Raumerfahrung überträgt.

Autorin: Dr. Tina Simon, Publizistin, Leipzig, April 2024

echo chamber

echo chamber / Malerei & Objekt - Experimentelles, kleines Ausstellungsformat im Kabinett der Galerie.

"Soft opening" / erster Tag SA 06. April / ab 11:00 Uhr

ab 13.00 Uhr und zu jeder vollen Stunde Führung durch die Ausstellung - die Künstler sind anwesend

Ausstellung bis SA 01. Juni 2024 geöffnet

GUSKE antje & GROETSCHEL thorsten (beide DE) – "echo chamber" - Objekt & Malerei

Galerie FLOX - Obergraben 10 - 01097 Dresden / im Neustädter Barockviertel

Die Welt in Momentaufnahmen: Mit abstrakten Objekten und fotorealistischen Bildern erzeugen die beiden Dresdner Künstler sinnlich erlebbare Sichtweisen auf die Welt. In der Ausstellung „echo chambee“ zeigt das Künstlerpaar bei FLOX erstmals gemeinsam seine Arbeiten: ein kongeniales Zusammenspiel von Form, Farbe und Bedeutung. Zu sehen sind großformatige Objekte aus Holz, deren Oberfläche Antje Guske mit Acryl und Pastellpigmenten sowie teils bildhauerisch bearbeitet. Thorsten Groetschel zeigt Arbeiten (Öl auf Leinwand) aus seinem jüngsten Schaffen. Es sind Dinge, die man kennt, die so alltäglich sind, dass man sie kaum bewusst wahrnimmt: beispielsweise die geometrisch angeordneten Dächer einer Fabrik, die wie eine Reihe von Dreiecken wirken, oder das mit alten Schindeln gedeckte Dach, der hohe Fabrikschlot mit unverputztem Mauerwerk, das ganz exakt durchstrukturiert ist, Flussläufe, Sonnenuntergänge, Berge… All das ist da - aber es entgeht oft unserer Wahrnehmung.

Die Künstlerin Antje Guske (*1978 in Dresden) schafft mit ihren Objekten abstrakte, modulhafte Abbildungen dieser Dinge und transferiert sie - in frei gewählter Anordnung - in geschlossene Räume, wie die einer Galerie. Dem Betrachter ermöglicht sie so, ihre Welt zu betreten und vollkommen von ihr umgeben zu sein. Eine Welt, die sich mit allen Sinnen erleben lässt. Die Künstlerin zeigt, wohin sie in ihrer eigenen Wahrnehmung den Fokus legt. Sie lenkt den Blick auf feine Details, auf die oft übersehene Schönheit im Alltäglichen. Für den Betrachter ergeben sich so neue Blickwinkel auf die Welt und die Inspiration zu anderen Sichtweisen.

Thorsten Groetschel (*1975 in Karlsruhe) lädt den Betrachter mit seiner Arbeit ebenfalls dazu ein, zum bewussten Beobachter seiner Umgebung zu werden. In seiner fotorealistischen Malerei hält er den einzigartigen Moment im Jetzt fest. Da ist der Blick auf das Spiel der Wolken am Sommerhimmel, der Teil einer Hausfassade, der ehemalige Schulweg, ein Auto, das vor dem Haus parkt. Die Malerei von Thorsten Groetschel ist dennoch keine realistische Abbildung der Wirklichkeit. Was er zeigt, sind Momente, Erinnerungsfragmente an das eigene Leben und Erleben, die für den Künstler, ganz subjektiv, von Bedeutung sind und beim Betrachter ebenso Erinnerungen und Assoziationen hervorrufen können - wenngleich andere. Emotional aufgeladen werden seine Bilder durch die Wahl der Farben, durch das gekonnte Spiel von Licht und Schatten. Dazu kommen ebenso poetische wie irritierende Störfelder, wie Farbspritzer, die auf einer anderen Ebene der Wahrnehmung an den künstlerischen Prozess erinnern. Typisch für das Werk des Künstlers ist das Oszillieren zwischen Nah- und Fernwirkung mit ganz unterschiedlichen Seherlebnissen. So legt die Nahsicht auf die aus der Entfernung fotorealistisch anmutenden Bilder spannende Reliefwirkungen oder farbliche Strukturen frei.