Tina Wohlfarth – Überzogener Realismus

Obwohl es verschiedene Ansätze gibt, die ich in der Druckgrafik verfolge, ist das Mezzotinto der wichtigste. Ich bin eine gegenständliche Künstlerin. Menschen, Gesichter, Köpfe, entweder spezifisch oder anonym, stehen in meiner Arbeit im Mittelpunkt und werden oft als monochromatische Porträts dargestellt. Ich stelle zeitgenössische und alltägliche Situationen dar, manchmal auch verfremdende und verstörende Motive. Eine Besonderheit meiner Arbeiten ist, dass die Betrachter zunächst von den ästhetischen Qualitäten angezogen werden und sich ihnen erst danach die Details und der tiefere Sinn des Werkes verdeutlichen. Es geht nicht nur um die Ästhetik, sondern um den zweiten Blick auf das manchmal verstörende Moment dahinter. Was ich ebenfalls schätze, ist die Illusion der Durchsichtigkeit und Dünnhäutigkeit sowie der Charakter eines Röntgenbildes. Zusätzlich füge ich durch Prägen und Schneiden des Papiers eine neue Bildebene ein. Das Ziel ist eine neue ästhetische und räumliche Dimension, in der Farbe dort entsteht, wo es keine physische gibt - nur durch das Spiel von Licht und Schatten. Durch den Abstand zur Wand kann die neue Bildebene entstehen, und die Arbeiten erhalten Objektcharakter.

© Tina Wohlfarth, Dresden, September 2021